第七百七十四章
《黄金大劫案》给宋铮的感觉基本上就是能看进去，就是显得有些凌乱。
其实，《黄金大劫案》的开头还是不错的，一上来范厨师的开片就很不错，做到了商业电影的基本准则，那就是片头先忽悠住观众，接着主角小东北上场，交代下人物大致情况，这都没什么问题。
紧跟着黄博露脸，电影院交接情报，反派日本军官露脸，革命者阵营点出，功能完成，基本做到了三分钟入戏。
可是缺点同样明显，那就是这块场面控制不是很好，演员表演略显做作，因为片长的关系，反派交代得过于直白，没来得及抒情就耍狠，结果效果稍微欠佳。
小东北进了监狱，邂逅革命党，拿了黄金的情报，同时还让警察局长露个脸，两个次要角色中警察局长比较合适，可惜的是革命大哥不够煽情，“我以我血荐轩辕”出来的有点儿生愣，没铺垫好，情绪欠佳。
接着是女房东收房租，这本应该是一个非常有戏的角色，但是，宋铮总觉得女房东这个人物没出来，其实她也就三个作用，一个是告诉观众，主角贪财是因为生活压力，一个是报信揭发，一个是弄出王水，照应最后的高.潮桥段。
功能上来说不拖沓也简洁，可惜的是演员表演比较差，台词本身不好，东北老娘们儿的味道没出来，和《鬼子来了》里面换白面的老太太显然不是一个档次。
鞋帮里面获得情报的桥段设计的也不够精巧，在逻辑上有些牵强，接着小东北的反应更是加剧了这块的不合理。
制片小分队出场不太讲究，乌泱泱七八个人，没有先后顺序，彼此之间的差异也不强，差异是这种类型化的角色塑造最重要的准则，没有比较，观众就一个都记不住。
像这种人物，一来可以用演员的外在形象来营造，黑帮片和武侠片有很多成功的例子，或者靠台词，比如姜纹那部《让子弹飞》里，一个“大哥，你是了解我的”，几句话就出来了。
可惜《黄金大劫案》里，电影小分队这一最重要群体整体塑造得不好，小桃红演的影后完全是打酱油，能出戏的身份设计，好歹也得稍微往后再暴露做个悬念多好。
不过，总的来说，上半段情节推进还是比较顺畅的，接着小东北一来二去和救国会混熟的衔接场基本合理，还意外混入革命队伍。
教堂里真人受难的姿势，成为了片子的一大亮点，其实大多数的人看宁皓的片子，等的就是这种细节上的幽默，可惜这片子里不多。
范厨师是大牌，因此不该说话的时候也得说说，不然白找演员了，可惜整个电影里，范厨师的表现一般，除了片头，等同在打酱油。
小分队舞会乔装弄情报，小东北搭上软妹子，这块虽然很多龙套演员，但是场面调度利用的一般，空间感也不强，没能挖掘场景的特殊性，和《疯狂石头》的展厅来说是明显的退步。
不过这一次，宁皓的想法并不是群像式的创作观念，而是围绕小东北的，可是这样一来，女主角的软妹子出来晚了点儿，最主要的是，软妹子不太软，也不太萌，后面牺牲了，大家都不心疼。
小东北他爸疯老头酷似《鬼子来了》里那个一手掐吧死一个的老头儿，但是在整个故事里，前后精神状态严重不统一。
被开除革命队伍的小东北和软妹子在战火中二度邂逅，英雄救美，吊丝蹭住白富美，调情要照片，顺手挖到黄金情报，两人暧昧的这几个叙事段落整体不错，相对来说干净利落，既不拖沓，叉子和玫瑰花，照片画情报的转换的也很巧妙，算是整体剧作结构中比较扎实的地方。
接下来买军火的地方有些小问题，因为前面光顾着说爱情戏，没有对打劫黄金的紧迫性进行强化，因此买军火被骗后的失落、障碍效果不明显、救国会的人物反映也存在逻辑困惑。
换句话说，军火被调包，这本身就有点儿太过直白，枪应该在用的时候才不响，当然，戏里仿老电影交代银行易守难攻，只能智取的设计还可以，强化了个人风格和整体娱乐基调
紧接着就是打劫的戏，本身应该是故事的中间点，但是现在的处理处在一个十字路口上，一方面从观影习惯来说，包括前面对电影摄制组背景的设计，这场戏时间应该长一点，一组角色的本事应该更炫酷一些。
另一方面，导演的思路似乎是认为打劫是一个噱头，不能太重笔墨，小东北的任务才是影片主攻方向，所以这块的戏稍微有点儿拧巴，男女主角的关系进一步明了。
接着就是吊丝变身高富帅，小人得志露马脚，父子双双进圈套，警察局长和房东再次露脸，帮着搭戏。
然后是小东北为了救父当叛徒，整体还是比较顺畅的，日本军官角色的性格也比前面要顺，表演也更加自如和有观赏性。顺带讲解了银行构造，给后面埋悬念，这种功能性的剧情，安排在影片里都是合理的，只是有些地方不够巧妙。
接下来又是一个重场戏，同样也是一个处理的不太理想的重场戏，这片子毛病都在重场戏。
小东北连累了组织、组织全军覆没、疯老头爆发小宇宙集体逃脱、老爸英勇牺牲的顺序没问题，但是在节奏上缺乏起伏变化，该酝酿的感情没酝酿起来，爆发过早。
而且小东北老爸的爆发有点儿拙劣，因为人物的精神状态前后矛盾，远没有《鬼子来了》里疯老头自然。
此时，已经进入电影后半段，整个故事上已经有点儿乱了章法，同样不是情节设计的问题，而是故事节奏。
刺杀德国公使的戏，一样也是没有铺垫，上来就是啪啪啪一阵乱枪，然后救国会全军覆没，小东北惨遭处决。
本身刺杀的戏应该是最能出节奏效果的，先酝酿，情绪越绷越紧，然后瞬间爆发。
《无耻混蛋》里面铺垫的多好，稳而不乱，可是在《黄金大劫案》里和前面的几个重场戏一样，缺乏酝酿，没有前.戏，这也是宁皓欠缺的地方。
谁都知道小东北死不了，但是中了一枪，立刻想起国仇家恨，民族大义的精神转变有点儿过于煽情，不过不煽情也不行啊，快到高.潮了，已经没辙了，于是乎，小东北伤了软妹子的心，准备独自当英雄。
接下来总算到高.潮部分了，这部分的戏比前面要好，反正该是枪炮了，王水能融化黄金不能融化油罐车的问题也不管了，后面装甲车的出现倒是让人眼前一亮。
枪战场面拍爽了就行，这部分的场景来说应该能达到八十分，要是能再爽点儿更好了。接着，软妹子光荣牺牲，小东北手刃贼寇，吊丝成功变身英雄，黄金大劫案告一段落。
在最后的尾声部分，小东北成了地下党，电影院里看到软妹子的音容笑貌，还是有点儿小感人，有点儿小伤感的，同时也拿电影开个冷幽默的玩笑，一头一尾，处理的都不错。
在故事角度总的来说，情节量够了，一头一尾也不错，高.潮也还可以，中间几个桥段也还成，做到这些，已经算是一个合格的商业电影，当然那些节奏上的问题也不能忽视，所以整体评价还是有不能回避的故事缺陷。
如果《黄金大劫案》是另外一个导演的作品，已经算是非常不错了，但是执导这部电影的人偏偏是宁皓，这样问题就出来了，宁皓的太高，现在突然拉低了水准，难免会让人觉得不习惯。
其实，如果不苛刻的话，在《黄金大劫案》里面，还是能看出宁皓是非常用心的在做事情，宁皓是一个个人风格很强的导演，其作品之间的观念，以及元素传承是比较鲜明的。
宁皓之前的片子，镜头感和剪辑的功力在国产电影中算是比较好的，尤其是善于利用镜头变化和灵活的声画关系，调控观众的情绪。
在《黄金大劫案》里面，声画关系和镜头的把握基本一致，但是大场面的人物调度不是很理想，可能宁皓还是适合拍成组的个位数人物，不太适合酒会这种大场景。
另外，宁皓电影中人物一般都是个性化的扁平人物，没成长但是个性十足。这是导演的优势，国产商业电影中大多数的人，连典型人物都没学会怎么拍。
但是《黄金大劫案》里，成组出现的次要角色的塑造不算成功，属于退步，而主角的成长和内心挖掘也不够到位。
宁皓之前的作品基本上都保持了较高可看性，这片子也是一样，虽然存在一些问题，但是不闷，有一些还可以的点子，看下来也足够调动观众注意力，能做到这些已经算是不错的了。
总体来说，能看出导演风格的变化，但是给人的感觉就是转型不是很成功。
可取的地方是故事的环境和题材有一定特点，在想象力上要超过现实环境，镜头感和场景设计比较好看，镜头摄影运动感比较强，电影的声画比较能烘托效果，枪战动作元素也比较多，因此片子不难看。
缺点是人物塑造有些不合逻辑，有些不够突出，剧本语言上没能最大水平发挥出方言的优势，在整个故事节奏上有所欠缺，尤其是应该出场的戏，都一笔带过的感觉，此外画面和美术看着不是很舒服，黄了吧唧的日本军服加上黄了吧唧建筑物。
当然常识性的逻辑问题就别扣了，不然非疯了不可，比如王水是个什么情况，装甲车咋楞出来，一千六百斤黄金小东北咋拿的，拿着金砖交房租脑残了之类的千万不能太当真。
总的来说《黄金大劫案》算是及格，整体来说片子水平中等，不喜欢的偏下，喜欢的偏上，反正是个闹片，可以一看。
至于首映礼结束之后，必定会出现的唱反调情况，宋铮早有心理准备，相信宁皓准备的更加充分。人们都希望宁皓能够一步上一个台阶，可是，处女作永远是一个导演无法逾越的高峰，对宁皓来说，《香火》还真不好超越，少人认为宁皓的处女作是《疯狂的石头》，姑且权当冷笑话吧。
正是这种认知错位，才很容易让很多人对《黄金大劫案》的观感产生恍惚，然后很轻易的忽视宁皓这部新片真正的观赏价值和对宁皓来说真正的意义。
《香火》和《绿草地》对宁皓来说，相对是纯粹的，那个时候，宁皓的电影，能看出对电影本体的崇敬。
而后面的两部《疯狂》，还要加上因为宋铮的缘故被按在了宁皓头上的《夜.店》，基本可以看做宁皓电影青春期的荷尔蒙爆发，肆无忌惮，在遵纪守法尺度下，尽可能的混不吝，尽可能多的打擦边球，这也是给观众相当观影快感的主要原因。
青春期是有爆发力的，青春期是美好的，青春期是撕裂的，但青春期也是短暂的。
《无人区》就像一个变声中的少年，撕破喉咙呐喊，却哑了。
《无人区》讲的是人性从黑暗转向光明的故事，过程如同《十二怒汉》，纯良开始或许只占了一票，心几乎被黑暗填满，但人性的伟大在于，只有牺牲换来的成长，光明战胜黑暗，才刻骨铭心，才能从少年成长为男人。
到了《黄金大劫案》，就瓦全是对人性主题的延伸和思考，对宁皓来说，这应该是一部告别青春，即将步入自己成熟的“黄金年代”的转型作品。
对观众来说，《黄金大劫案》只是一个结果，但对宁皓来说，应该是一个仍在成长进行中的过程。
《黄金大劫案》中伪满洲国的故事背景，小东北的人物设定，亲情、友情、爱情一个都不能少得要逐一失去，这些对宁皓来说，其实都是自身成长思考的投射，而这，也是这部电影最大的现实意义。
《疯狂》系列对宁皓来说，只能让他停留在电影工匠层面，显然宁皓有更大的野心和追求。
从《黄金大劫案》开始，从单纯的情节编织，逐步转向在主流商业叙事架构下，塑造人物，剖析人性，要通俗一点。
以前《疯狂》系列是潜意识中展现摧枯拉朽般“摧毁”的快感，而从《黄金大劫案》，宁皓则是要踏上商业化主流叙事下，建立普世价值的漫漫征途。
就像诺兰抛弃玩弄叙事杂耍的《记忆碎片》大踏步向前一样，宁浩在《疯狂》之后，要寻找全新的自我，也是必然的命题。
小人物，历经磨难，在乱世中不断去牺牲，一点点换来成长，有笑，有泪，有人性的光芒，这就是《黄金大劫案》。
俗吗？
只要通俗不流俗，只要易懂而不肤浅，俗又怎样？
就像宁皓的“老师”盖伊里奇，盖导在拍完《两杆大烟枪》和《偷抢拐骗》两大巨作之后，接下来的《摇滚黑帮》和《左.轮手枪》都被骂得狗血淋头，两部《福尔摩斯》也是不温不火，都说是盖导的才华被老婆麦当娜榨干了。
宁皓似乎也是如此，《疯狂的石头》和《疯狂的赛车》过后的《黄金大劫案》不尽如人意，前世电影上映之后，嘲讽之声不绝于耳。
尽管不完美，但是宁皓通过《黄金大劫案》，成功的走了一条中国特色的商业电影路线。
所以，无论宋铮如何不满意，无论宁皓如何不满意，无论《黄金大劫案》会如何被人评说，这部青春成长史在宁皓个人的成长历程中，已经写下了重重一笔，这一笔，是宁皓迈出下一步的动力。
这也是为什么，宋铮明知道这是一部不成熟的作品，也知道宁皓注定要在这部电影里留下遗憾，还不顾一切的斥巨资让他拍出来的原因。
如果宁皓能够通过这部电影真正的迈出那一步，一切都是值得的。
电影结束，灯光亮起，现场出奇的安静，宋铮看着旁边不远处的宁皓，突然发现那厮此刻倒是平静了，走上台的时候，居然还能笑得出来。
宋铮见状，也算是放心了，他还真怕宁皓通过这部电影，非但不能进步，反而遭受打击，事实证明，这厮的脸皮不是一般的厚。
没等主持人说话，也没等现场的记者提问，宁皓便抓过话筒，自顾自的说了起来：“我现在总算是踏实了。”
现场所有人闻言都是一愣。
宁皓接着说道：“真的，刚才在看电影的这两个小时多一点儿的时间里，是我人生最煎熬的一段时间，好在现在都结束了，关于这部电影，我有遗憾，但更多的还是对未来的期盼，具体怎么说，我也说不太清楚，我现在整个人的状态是放松的，另外，关于这部电影，我愿意接收任何人的一切建议，批评，甚至谩骂，我就说这么多，谢谢大家！”
宁皓说完就下了台，不是回到座位上，而是直接离开了放映厅。