“一恨才人无行;二恨红颜薄命;
三恨江浪不息;四恨世态炎冷;
五恨月台易漏;六恨兰叶多焦;
七恨河豚甚毒;八恨架花生刺;
九恨夏夜有蚊;十恨薜萝藏虺;
十一恨未逢敌手;十二恨……下无敌!”
嘴里吟着剑君十二恨这首，改编自清代文学家张潮所著《幽梦影》的诗号，林牧忍不住有些期待。
在许多武侠迷那里，《风云》那拥有着四大神兽、以及帝释、神、魔的世界，就算是武侠里的高武世界，没办法，经过几十年漫画、影视的改编，《风云》已经成为人尽皆知的武侠。
但真要起高武的话，真正的武侠迷却是知道还有一些，比如《子传奇》、《神兵玄奇》，真要起来，《龙虎门》似乎也算一个，海港城漫画家马行空的想象力，赋予了这些武侠漫画超强的视觉冲击。
海港城生活稳定，自然就产生了这种武侠文化大爆发，除了以上的这些，还有代表着狼派武侠的《武道狂之诗》，同样画风上佳；在同时期的大陆，因为积弱百年，百业待兴，所有人都在渴望改变生活的情况下，却是文化不显，没有形成文化的温床，这点很正常。
而就在同时期的弯岛，那时却是亚洲四龙，是无数大陆人羡慕的对象，生活的富足、闲适，自然也就催生出对精神文化，尤其是武侠创作的需求。
在前世，代表着谐派武侠的李凉，正是弯岛作者，代表作《奇神杨邪》，许多武侠迷都知道他的名字。
而另一个影响弯岛数十年，曾经因为太过吸引民众追剧，而被弯岛正府禁播的《霹雳布袋戏》，却是因为剧中使用闽南语、又采用木偶代替角色的原因，而让许多非闽南语覆盖地观众不适，觉得《霹雳布袋戏》一般般。
这也并非是观众的问题，《霹雳布袋戏》自己的宣传，也有毛病。
比如其曾经拍过一个霹雳电影，叫做《圣石传》，本来也是想用作打开大陆市场的敲门砖，也曾在电视上播放过，但其剧情，实在是乱得可以。
从开头六大派封印的那个大BSS时，许多人还以为这部电影就是这BSS突破封印，结果竟然又搞出个其他的主线，即使是霹雳老剧迷，也有不少看年迷糊，更不用是新人了。
这样的情况下，《圣石传》在大陆虽然播出，但却没引出什么风浪，算是错过了一个极佳的机会。
另一个没有进入大陆的原因，就是其宣传、销售渠道的问题。
许多瀛岛漫画在大陆宣传得人尽皆知的时候，霹雳还在如同早期的网络一样，靠着弯岛那块地方卖正版光盘盈利，这样如何让人知道？
后来互联网普及，霹雳倒是借此获得了一大批大陆的忠实粉丝，也让许多人愕然发现，原来当初《还珠格格》那群人，也是霹雳布袋戏的粉丝。
而在国内S界被日漫、美剧角色占满时，在弯岛台南当英文实习老师的席珍，第一次把霹雳布袋戏的角色，带到了S圈，自此就是十多年的S生涯，让霹雳在S圈牢牢占据了一席之地，这些，都是一部堪比一样曲折的故事……
总的来，霹雳布袋戏在大陆没有盛行，一部分是因为自身的风格问题，大部分却是因为自己在大陆进行宣传的失败，至于那些新人常的“闽南语听不懂”，那就纯粹是习惯性吐槽了，毕闽南语再听不惯，那也是自己国家的话，较之日语、美语，哪个更难听懂？
……
一部霹雳史拍了几十年，一个素还真在荧幕上演了几千集、每集平均1时的武林神话，每每想起，林牧都有些惊艳的感觉。
甚至不单是《霹雳布袋戏》，以布袋戏形式拍摄的《射雕英雄传》、《风云》之类的武侠，即使没有那些炫目的特技，在今看来，依旧比一些鲜肉的片子好看许多，尤其是《风云》中，聂风夺取火猴的那一段，依靠纯粹的操偶水平，竟然真就表现出武侠人物高来高去，风神腿凌厉迅捷的风格，实在是让人暗叹这些传统文化传承者的手艺高超。
也正是因为这个原因，林牧在《西游记》时，就与许多曲艺圈里的大师约定，他们可以随意进行相关的剧情再创作。
不单是曲艺圈，连同圈也是如此，林牧从来没对自己名下各本的同人作品，进行任何形式的规定，养活了不知道多少同人写手，也因此在圈里地位独特，名压兵祸横行、李凉一头，却没有任何人觉得不对。
而到了《水浒传》时，这种情况在曲艺圈达到了顶峰，戏园子里关于《水浒传》的故事吸引了许多戏迷的注意，也改善了不少唱戏人的生活。
闽南的布袋戏传承，同样如此，在布袋戏的演绎下，书中那一个个梁山人物，在戏棚里获得了第二次新生。
……
这些事情，都润物细无声地进行，《霹雳布袋戏》的长篇剧集，以及《蜀山剑侠传》的煌煌巨著，被林牧当成了未来武侠区的发展脉络，或许在不久后的将来，玩家可以在《地》中一边体会着御剑蜀山的快意，一边欣赏着霹雳的武侠世界。
现实没让林牧失望，枫岫主人《祭之舞》的精彩，惊艳了无数的观众，剑君十二恨的独特气质，更是让许多喜欢剑客的人迷恋，一直在网上问林牧相关的剧情。
“还是不剧透了，让这个武侠梦一点点精彩吧！”
林牧作了决定，心里松了一口气，眼看着《地》里一派喜气洋洋的过年时光，便也与兴冲冲的一家人，体验了把古代人过年的生活。
而在他轻松适意的时候，许多人却是连夜赶着飞机，赶来中原。
他们都是影视圈的人，这一次原本也在好好过年，现在却是如同被火烧了屁股一样地着急上火，没办法，他们总感觉背后有个一页书的身影，正在提刀冷笑……